Knut Eckstein baut Modelle. Allerdings ist nie wirklich eindeutig, wofŸr diese Modelle stehen. Es gibt Šsthetische Anlehnungen: an Fassaden, BaulŸcken, an Begrenzungen aller Art, auch an architektonische Situationen aus dem Au§enraum. Schlussendlich scheinen sie all das zu zitieren, was der Flaneur alles beobachten kann, wenn er aufmerksam durch die Welt geht und sich fŸr die "RŸckseitenlandschaften" unserer Gesellschaft interessiert. Ecksteins Modelle sind Utopien des Alltags: Sie kommen aus dem Alltag und verschwinden dort wieder. Sie erscheinen wie fiktionale Notationen, gebaut aus Pappe, verschiedenen KlebebŠndern, Holzlatten, Neonršhren, gewšhnlichen industriellen Materialien. Es sagt sich immer so leicht, aber Knut Ecksteins Arbeiten bieten ProjektionsflŠchen. Und dies vor allem, weil sie sich programmatisch der RealitŠt entziehen und gleichzeitig von einem real existierenden Moment ausgehen. Dies macht sie in ihrer Haltung grundsŠtzlich doppelbšdig, denn sie erinnern an etwas, das sie aber nie wirklich sind. Sie sind im dauernden Zustand einer Mšglichkeitsform. Kann man das so ausdrŸcken? Vielleicht, denn wenn wir von einem Zustand sprechen, meinen wir nichts punktuelles, sondern einen atmosphŠrischen Raum, einen Raum, in dem ambivalente Empfindungen Platz haben. In diesem Terrain spielen die optionalen QualitŠten der Arbeiten von Knut Eckstein eine Ÿbergeordnete Rolle. Und weil dies so ist, oder zumindest so erscheint, bleibt alles in der Schwebe.(É)

Dorothea Strauss


Knut Eckstein builds models. However, it is never really clear what these models are. There are aesthetic leanings: towards facades, gaps between buildings, boundaries of all kinds, as well as exterior architectural situations. In the end, they seem to quote all that the flaneur notices if he pays attention during his travels in this world and is interested in the Ôrear landscapesÕ of our society. EcksteinÕs models are utopias of the everyday; they come from the everyday and disappear into it again. They appear like fictional notations, constructed from cardboard, various adhesive tapes, wooden battens, neon lamps, the usual industrial materials. It always sounds so easy, but EcksteinsÕs works offer projection screens; above all, because they programmatically withdraw from reality and simultaneously start from an actual, existing moment. This makes them fundamentally ambiguous in the ir attitude, for they remind one of something that they never really are. They are in a permanent condition of possibility. Can one explain it that way? Perhaps, for if we speak of a condition, we do not mean a selective but an atmospheric space, a space in which ambivalent perceptions have a place. In this terrain the optional qualities of Knut Ecksteins works play a major role; and because this is so, or at least appears to be so, everything remains in limbo(...) 

Dorothea Strauss